川剧戏曲表演中杂技与魔术的艺术融合

具有四川风格的川剧艺术，在其异彩纷呈的表演技巧中，常有川剧化了的杂技、幻术戏法出没其间。川剧与杂技，两者关系密切异常。

清末民初，成都有一位著名飞叉艺人叶华山，技艺出众，身手非凡，他一手能钉叉16把，被人们称为“飞叉圣手”。成都当时每年早成惯例的二、三月花会会期的大戏，照例都是邀他出叉，川剧目莲戏中的鬼神场面，则更是非他神叉出台不可。他的飞叉几乎打遍了当时省城的所有戏院，直到20年代末，由于他年事已高，方才搁叉息手。

如果说神叉叶华山在演出中只能是一名客串“票友”，那么，二三十年代活跃在泸县、永川一带的川剧玉春班的台柱演员刘玉成，本身就是一个地地道道集川剧与杂技为一体的多才艺人。刘玉成在川剧的各种表演行当中，不但“丢啥吃啥”，并且又是一个“还会演杂技、耍魔术”的巧手能人。在成渝地区及川南一带，还有那位名气颇大的川剧武生曹里娃（俊臣），更是杂技戏法表演的高手。40年代他在成都演出《盗银壶》一剧时，“一身夜行衣靠走出台来，只见他摸出一包草纸，迎风一晃立刻变成了一束火炬。又见他把腰间缠的一段软竹简取下，将中间绳索一拉，便成为一节长竹管，附着竹管他便攀沿而上到舞台顶上，忽然一个‘倒挂金钩’落了下来，白晃晃的银壶已经盗到了手。又摸出早已捏熄的纸团晃成火炬，胜利而归”。这是一出非常成功、生动的“手彩”戏法与杂技“爬竿”的精彩表演，不禁使人拍手叫绝，叹为观止。从那以后，这个节目及其剧中技巧，一直是不少川剧武生演员的绝招妙活，著名小生熊金铭、李奎光就是此道中的佼佼者。

再据传，清末民初下川东有一位颇有名气、艺名九根毛的川剧名丑秦品三，每当他收入欠丰或班社散伙之时，即在市廛坊间表演杂技“顶灯”，虽然他身材高大，但一身柔术功夫却是非常的了不得，头上顶着一盏油灯，一气能连续穿越十几根板凳。

川剧戏曲表演中的杂技融合

在川剧功夫戏的表演艺术中，杂技技巧几乎俯拾即是。我们今天看到的杂技节目“钻火圈”，早在1914年成都悦来大戏院的大幕戏《三打祝家庄》中就登台亮相了。台上，祝家庄火焰冲天，有“纸扎四尺多高的火圈燃置台中，表演者纷纷竟从焰火熊熊的火圈之中飞身穿过，台下观众喝彩之声久久不绝于耳”。再看誉满国内外的名剧《白蛇传》中，王道陵跟踪白素贞与小青二人，“犹恐被其发现，得将自己癞蛤蟆真像掩藏才是，即在悄悄的跟踪途中念道‘一变二变，道士出现’，就地一滚，随即翻身而起，瞬间，原来穿着青打衣，光着头顶的癞蛤蟆，陡地已变成了一个头戴斗蓬巾，身着道帔的小道士”。这套绝妙的“滚地换装”特技动作，极其娴熟地将传统的中国戏法“抢拖”技巧自然妥贴地融入川剧表演之中。

川剧演出早已融杂技技巧和自身表演艺术为一体：那武打场面中的兵器抛接，令人眼花缭乱的“打出手”；《拦马》中的抢椅；《肖方杀船》钢刀在身的时隐时现；《皮金滚灯》的柔术表演；《三变化身》中，贝戎脸谱的多次迅速变化；《三岔口》小武术技巧的特妙演绎；《扯符吊打》中的皮条功夫；《水漫金山》大武术的热闹场面；《刘四氏娘》中飞叉的百发百中……还有，不少剧目如《陆逊困阵》《九件衣》等在表演中文戏武做、武戏文做的某些特技表演，扮演者既是身怀绝技的川剧演员，又不愧为杂技表演技巧的能人高手。

川剧戏曲表演中的魔术融合

魔术是杂技艺术中另一表演大系，它在川剧机关布景中的出现更是层出不穷。在成都，老资格的“川剧窝子”——悦来大戏院，上世纪40年代上演的《十三妹大破能仁寺》以及《赵匡胤千里送京娘》等剧目中的机关布景相当“精彩奇妙”，在《包文正腰斩陈世美》一剧中是“当堂出彩，明杀活人”。这些处理并非艺术体现的上乘，但地处内地的成都人从来就是爱看新鲜，瞅稀奇的能手，他们仍然争相购票、急急落座。再有蜀声川剧团同时期在成都华瀛大舞台演出的多幕连台大戏《天宝图》，其剧中竟置“科学魔光，变化神速，八大机关，彩色布景……”种种神奇古怪的戏法魔术场面，迎合了当时不少市民的好奇心理，令观众趋之若鹜。这种以机关布景招徕观众的情景，一直持续到成都解放的1949年。

新中国成立以后，川剧喜获新生。川剧与杂技的情缘依旧，杂技舞台一派浓郁芬芳的川剧气息，艺术结合几乎浑然一体，令人耳目一新。你请听，那铿锵有力的川剧锣鼓牌子“亮马锣”，随着杂技开幕的出场表演响彻全场！那意味深长的弹戏、高腔，伴着节目的进行，乐音袅袅沁人心脾。你再请看，舞台上的红旗跟斗、钻圈、狮舞、鞭技，以及古典戏法、箩圈变化、龙舞、转碟、晃板……它们的舞蹈动作、身段步伐、亮相收招等等川剧表演的招招式式，几乎无所不在。通过这些表演，不仅大大地增添了巴蜀杂技舞台的色彩亮点和艺术魅力，而且极具四川地方风味，散发着使人难以忘却的浓烈的乡土气息。

长期的艺术交融，无形地凝成了川剧与四川杂技的血缘，两种姊妹艺术必将继续她们难以分割的情谊。