四川戏剧的河道艺术分布及其省外传播

由于四川特殊的地理环境，川剧艺术的发展出现了独特的“河道艺术”格局。

四川盆地四面靠山，长江流经川东、川南地区，沟通了四川与外界的交通。省内江河贯通，水系密布，舟船是主要的交通运输工具，由此形成了以河道为特征的地域文化，川剧也是如此。晚清至民国年间，川剧以长江的四大支流为依托，形成一些相对稳定的流播区域，各有代表性戏班、剧目。艺术上受师承和方音的影响，演变为各具特色的资阳河、川西坝、川北河、下川东四大区域流派，呈现出地域性的艺术风格，俗称川剧四条河道。

资阳河川剧艺术

资阳河川剧以沱江水系贯连的地域为主，包括今川中资阳、内江、自贡三市，下至泸州等地。因上起资水，下接江阳地区，民间习称资阳河。川中南地区盛产井盐、蔗糖、天然气等，商贾云集，物产富足，水路交通便利，故班社林立，名家辈出，成为川剧高腔的重要发源地。这里的戏班演出，每年有擂台竞赛，艺人们各显技艺，艺高者放鞭炮鸣贺，失意者败走他乡。资阳河川剧擅长高腔戏，在锣鼓配置、曲牌运用上非常讲究，多有创新。也演唱昆腔及其他声腔。主要班社有大名班、金玉班、富春班、玉升班、自志科社等。

川西坝川剧艺术

川西坝川剧以岷江水系流域为主，以成都为中心，包括俗称“温、郫、崇、新、灌，什、彭、蒲、邑、汉，新、新、成、双、华，外搭金堂县”等川西平原的广大地区。因系省府所在地，达官贵人、名人学士寓居于此，文化积累丰厚，戏班交流频繁。清末民初，出现了一位擅长编写胡琴腔、弹戏的著名剧作家黄吉安。当地戏班多演其新戏，因此川剧胡琴腔剧目在这里迅速发展，丰富了唱腔旋律和曲调变化，并出现了擅长演唱胡琴腔的著名演员如浣花仙、贾培之、天籁等。他们的唱腔各有特点，色彩丰富，形成了“坝调”特色。代表性班社有宴乐班、长乐班、三庆会、三益公等。
薛艳秋、天籁演出《马嵬坡》

川西坝川剧艺术表演后台

川北河川剧艺术

川北河川剧以嘉陵江水系的广大流域为主，上起广元、阆中、巴中、绵阳、江油、遂宁，下至南充、仪陇、营山、广安、宣汉、渠县等地。因川北与陕南山川相连，故多受陕西梆子、眉户戏影响。山陕梆子进入四川后衍变为川梆子，川人称弹戏。川北的戏班擅长演出弹戏剧目，灯戏次之，也可以演唱其他声腔。代表性班社有义泰班、太洪斑、桂华科社等。

下川东川剧艺术

下川东川剧以重庆为中心，泛指重庆周边下至万县长江段流域广大地区，即现今重庆市的辖区。因长江水利之便，早年各剧种戏班皆由长江进入四川，这里得风气之先，戏班也兼收并蓄，高、胡、弹并重，兼演昆、灯，其唱腔受汉剧、徽剧影响较多。著名的班社有三泰班、燕春班、裕民科社、新又新科社等。

四大河道之外还有一些区域性小河道，如乐山的“嘉阳河”，泸州、宜宾的“叙泸河”，达州的“巴渠河”，阆中地区的“渠保河”等，其川剧艺术也各有特色和擅长。新中国成立后，陆路交通逐渐代替了水路交通，艺术交流日益频繁，川剧的河道之分也随之逐渐消解淡化。但是，作为川剧史上存在过的一种重要艺术现象，仍然值得认真探索和研究。

川剧表演

大约在清代雍正以后，川剧便传播到贵州、云南等地。四川与云、贵两省山水相连，语言相通，为戏班的流动提供了便利。历史上许多川剧演员流动到贵州、云南搭班演出，既可以搭川戏班，也可以搭云南的滇剧班。川剧艺人魏香庭（1886～1962），艺名“盖三省”，擅长文武小生，也能演老生、红生戏。他在辛亥革命前后到贵州、云南辗转演出；其间多次回到重庆，扬名三省。1927年，他在贵州老廊庙创办天曲社，招收科生百余人，在贵州繁衍出20多个川剧班社，贵阳、遵义等地至今仍有川剧演出，川剧民间玩友活动也十分普遍。

与四川接壤的昭通、曲靖以及昆明等地，历来是川剧的流播之地，据《中国戏曲志·云南卷》记载：乾隆时期，昆明即建有四川会馆、川主宫，内建戏台，常有戏班演出。重庆长寿县的雷家班经贵州一路演出进入云南，乾隆后期行至曲靖定居。嘉庆二十五年（1820），班主雷应文逝于曲靖，他的四个儿子继续在昆明等地演出，其中两人不幸染恙病故，雷加班逐渐衰落；另两子改行唱滇剧。新中国建立后，曾组建云南省川剧团，昭通、曲靖地区有川剧团建制。湖北利川、恩施等地历史上也是川剧的流行之地，直至20世纪80年代初，仍然有专业川剧团存在。西藏在50年代也一度成立自治区川剧团，数年后撤回四川。